Vogue: Cuando la moda encontró a la música

De las modelos a las actrices de Hollywood, terminando en el pop. Hoy, la moda prefiere a la música y a sus divas

Rihanna para Balmain, Beyoncé para H&M, M.I.A. para Versus... Este ha sido el año de la unión entre moda y música

Mario Ximénez — @marioximenez — "Todo nació con una foto antigua, de cuando era pequeña. Estaba subida a una motocicleta. Llevaba una chupa de cuero y gafas de sol. Se la enseñé, y surgió la magia". Cuando Taylor Momsendescribía la colección Material Girl de Macy's diseñada por Lourdes María, hija de Madonna y fashionista precoz, para la que prestaba su imagen antes de ser sustituida por Kelly Osbourne, esbozaba sin quererlo una nueva dirección en el buque que viaja la moda. Mirar hacia atrás en la industria este año es mirar hacia un escenario, un micrófono esperando vibrar con la música que lo gobierne y es hacer una indisoluble solución: 2013 fue el año en el que moda y música caminaron de la mano. 

Esta unión indiscutible se refrenda en innumerables fichajes a lo largo del año –Rihanna para Balmain, Rita Ora para DKNY o Erykah Badu para Givenchy, por poner algún ejemplo–; desfiles inolvidables –tarea ardúa es olvidar el vestido de Taylor Swift en el show de Victoria's Secret– y en los innumerables pactos de amistad que incluían rescoldos de amigos interiores, como en el caso de Kanye West y su multimillonario contrato con Adidas después de cuatro años con Nike. Si The September Issue remitía al poder precursor de Anna Wintour para hacer del fenómeno de las celebrities una ventaja para iniciar una nueva y próspera relación con Hollywood, el mismo peregrinaje que las revistas de moda hicieron en los 90's hacia una meca que esperaba en la Costa Oeste lo hace ahora hacia el poder de un cantante para cambiarlo todo, sencillamente, con una canción. Y un perfecto de cuero, en el caso de Taylor.

Uno de los primeros fue el gigante sueco, H&M, que si en octubre de 2012fichaba a Lana del Rey como modelo, lo hacía con Beyoncé para enfundarse en sus bikinis low-cost y poblar las marquesinas de medio planeta, aumentando así su fama y capacidad de convencimiento (aunque escasa falta le hace a lareina B). Si se quiere adivinar o profundizar en la cuestión, los flechazos más genuinos han llegado hasta los Oscars de la Moda (o la gala anual del Met): este año, Altuzarra invitaba a Lana como pareja del baile, Marc Jacobs lo hacía con Miley Cyrus y Sarah Burton lo hacía con una de las reinas de estilo, Florence Welch.

Si estas parejas improvisadas quedan en agua de borrajas o no, lo decide el varón en la mayoría de los casos. Si la susodicha es Donatella Versace, eso ya es otra historia. La hermana del malogrado Gianni ha conseguido sacudir el polvo de una firma algo acartonada como Versus –antiguo regalo de su hermano a ella– y ha conseguido trepar hacia un éxito colosal de la mano de, por este orden, Christopher Kane, JW Anderson, M.I.A. y Anthony Vaccarello. ¿El resultado? Lo bosquejaba Momsen: cuero, motocicleta y mucho rock'n'roll.

Dentro de esta amalgama, la melancolía no es exactamente un valor en alza en la moda, y según reza la mayoría, las firmas prefieren invertir en caras jóvenes y hacer apología de una juventud hipervitaminada en plena efervescencia. Sin embargo, el enfant terrible y brillante pensador independiente que es Hedi Slimane –solo hace falta bucear en sus colecciones–, hizo de la tristeza y los tiempos pasados un nuevo orden que ha conseguido transmitir a un órdago de seguidores que compran enfatizados sus colecciones, siguen sus desfiles con fervor de fans y defienden su creatividad por encima de sus –no pocos– detractores.

Para alimentar a esta maravillosa bestia, Slimane ha urdido un nuevo dogmaalrededor de YSL con Saint Laurent Music Project: decenas de iconos del rock, retratados por la lupa de una mente tan distinta o incomprendida como certera, la del inimitable Hedi, en el eterno blanco y negro y cuyos descartes narra a modo de diario en su Rock Diary. Dan fe de ello Daft Punk, Courtney Love, Marilyn Manson o Kim Gordon, nada menos.

Ese rey del imperio british que es Christopher Bailey ha sido el único en hacerle sombra con un proyecto de dimensiones paralelas y esencialmente musicales, habiendo iniciado una serie de conciertos a lo largo de Reino Unido. Los Burberry Acoustics, que así se llaman y los cuales vieron la luz por primera vez en la flagship store de la firma en Regent Street, en una noche de ríos de champán de la mano de Kaiser Chiefs. Después, a esta perfecta ecuación se le han unido grupos en rabioso apogeo británico como SixToes, Lewis Watson,Josh Record, The Night IV o Coastal Cities.

Naomi, Christy, Claudia, Cindy, Linda. Sus nombres están grabados a fuega en la memoria de la industria, pero la diferencia de las supermodelos está en que su influencia trascendió cualquier barrera y pasaron a hacer temblar una población en la que ellos querían conquistarlas, y ellas anhelaban su belleza. Después de aquellos maravillosos años y de la historia de amor entre Hollywood y la moda –esta, por ahora, sigue vigente– lo único que depara 2014es una conclusión tan melódica como esperanzadora: la moda suena más fuerte gracias a su música, y la canción que han compuesto juntas solo acaba de empezar.

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